20.02.08 Gimp : photo vintage

Voici un tutoriel pour réaliser, grâce au logiciel Gimp, un effet vintage sur une photographie couleur.
Le début technique de ce tutoriel est inspiré de l’article « Photoshop vintage effect»  écrit par la graphiste et webdesigner Belge Veerle Pieters avec son aimable autorisation.

Conception

Avant de plonger tête baissée dans notre logiciel de retouche d’image, réfléchissons d’abord à ce que pourrait ressembler de nos jours une photographie vintage des années 70 par exemple. Nous partirons, pour réaliser ce travail, d’une photographie couleur trouvée sur une banque d’images gratuites.

Dans les années 70, la photographie couleur existait déjà mais le rendu donnait parfois des choses étonnantes selon la maitrise du procédé de développement et de l’appareil photo utilisé. Parfois les photographies étaient très saturées pour faire ressortir les couleurs ce qui avait aussi pour conséquence de relever les contrastes. Mais avec le temps, les couleurs passent et se désaturent. La photographie à également tendance à jaunir un peu. Enfin les veilles photographies couleurs peuvent avoir un teint un peu rosé qu’il faudra rendre compte dans notre réalisation finale.

Concernant le matériel, les objectifs de l’époque avaient tendance à provoquer du vignétage sur les tirages qui se caractérisait par des angles assombries.

La photographie papier comportait généralement une bordure blanche, parfois, elle était même crènelée. Avec le temps les photographies papier se cornent, se tordent et s’usent si elles ne sont pas soigneusement conservées.

En résumer, voici les caractéristiques que l’on pourrait essayer de rendre sur notre photographie d’origine pour lui donner un aspect vintage :

• - Contraste.
• - Couleurs délavées.
• - Teinte générale rosée.
• - Jaunissement de la photographie.
• - Effet de vignétage.
• - Bordure blanche parfois crènelé.
• - Photographie tordue, écornées, usée, rayée, pictée, froissée …

Réalisation technique

Je précise que je travaille sur une version 2.4 de Gimp. La technique décrite ci-dessous fonctionne plus où moins bien selon la photographie choisie. A vous de tester les valeurs des paramètres indiqués afin d’adapter ceux-ci à vos besoins.

La technique de Veerle Pieters est décrite pour le logiciel Photoshop, cependant nous pouvons nous en inspirer pour les premiers traitements qui peuvent être facilement retrouvés dans Gimp.

Voici la photographie d’origine :

Ajoutons un peu de contraste et de saturation

Ouvrez la photographie dans un nouveau calque.
Activez le.
Rendez-vous dans le menu Couleurs > Luminosité – Contraste.
Ajouter +10 au contraste. Si votre photo d’origine est peu contrastée vous pouvez pousser à +20 par exemple.

Faite de même pour la saturation
Rendez-vous dans le menu Couleurs > Teintes – Saturation.
Ajouter +10 de saturation. Si votre photo d’origine est peu saturée vous pouvez pousser à +20 par exemple.

Voici ce que nous obtenons :

Ajustement des teintes

Si votre photographie le nécessite, vous pouvez ajuster les teintes à l’aide des canaux RVB de l’outil courbe.
Assurez-vous que le calque de votre photo soit activé.
Rendez-vous dans le menu Couleurs > Courbes.
Sélectionnez successivement le canal rouge, vert et bleu pour accentuer ou atténuer l’une de ces teintes.

Ce genre de manipulation nécessite que vous compreniez le fonctionnement de l’outil courbe et ses effets sur le traitement de la photographie. Chaque histogramme et traitement étant spécifique à la photo, je ne détails pas ici la manipulation. Vous pouvez en voir un exemple sur l’article Photoshop vintage effect de Veerle Pieters.

Ajoutez un effet de vignetage

Dupliquez le calque de votre photo et nommez la « vignetage» .
Sélectionnez le calque « vignétage» , faites un clique droit dessus et sélectionnez « Ajouter un masque de calque …» .
Choisissez « blanc (opacité complète)» .

Si vous ne connaissez pas le fonctionnement des masques, je vous conseil de vous documenter afin de mieux comprendre cette manipulation.

Activez les couleurs par défaut (noir PP / blanc AP).
Activez le masque (pas le calque !) en cliquant sur le carré de droite dans la barre symbolisant votre calque.
Sélectionnez l’outil « dégradé»  et choisissez les options « Dégradé : PP vers AP»  et « Forme : radial» .
Tracez votre dégradé en partant du centre vers un des quatre coins de la photographie.

Maintenant, activez le calque « vignetage»  (de ce fait vous désactivez le masque) en cliquant sur le carré de gauche dans la barre symbolisant votre calque.

Rendez-vous dans le menu Couleurs > Niveaux et déplacez vers la droite le curseur du milieu jusqu’à obtenir l’effet qui vous convient. Plus vous déplacez le curseur vers la droite plus les coins de la photographie s’assombrissent.

Pour étudier cette technique plus en détaille rendez-vous sur l’article « Un effet de vignétage simple avec GIMP»  par Eric Jeschke (vf Éric Lamarque)

Voici le résultat obtenu :

Jaunissement de la photo

Nous allons rajouter une couche sépia que nous atténuerons ensuite.
Pour cela, créez un nouveau calque que vous nommerez « sépia» 
Remplissez le avec la couleur suivante : #a28a65

Passez ensuite ce calque en mode « couleur» .
Diminuez l’opacité du calque. Dans mon cas j’ai choisis une opacité de 65.

Pour étudier cette technique plus en détail rendez-vous sur l’article Obtenir une teinte Sépia par Eric Jeschke (vf Éric Lamarque)

Voici le résultat obtenu :

Donner une teinte rosée

Créez un nouveau calque et nommez-le « magenta» .
Remplissez le avec un magenta : #db0073.
Baissez l’opacité de ce calque à 5.

On obtient ceci :

Je trouve que les ombres sont un peu bouchées au niveau du feuillage de l’arbre, je vais donc les déboucher à l’aide de l’outil courbes.

J’active le calque d’origine.
j’active l’outil courbes : menu Couleurs > Courbes.
Je clique avec ma souris (qui a une forme de pipette) dans mon image au niveau du feuillage.
Un point apparait sur ma courbe.
Je fais glisser ce point verticalement vers le haut pour éclaircir les pixels jusqu’à ce que j’obtienne un résultat correct.

On obtient l’image finale suivante :

Ajoutez une bordure et jouez avec les textures

Je vais recadrer ma photographie pour obtenir un format carré 600X600 que je trouve plus esthétique.

Ensuite je rajoute :

Un cadre à ma photo.
Je vieillis la photo à l’aide de textures que je place sur un calque et que je passe en mode « lumière douce»  ou « superposition»  (à vous de tester le mode qui convient).
J’atténue ensuite le calque en baissant son opacité.
Je rajoute une ombre qui donne l’impression que les coins inférieurs sont légèrement cornés.
Je rajoute une tâche de café dans le coin inférieur gauche à l’aide d’une brush trouvée sur internet.

Et voila le résultat :

Mes sources :

- « Photoshop vintage effect»  de Veerle Pieters.
- Un effet de vignetage simple avec GIMP par Eric Jeschke (vf Éric Lamarque)
- Obtenir une teinte Sépia par Eric Jeschke (vf Éric Lamarque)